Cecilie Lindvig understreger, at musik er et svært fag at undervise i, hvis man ikke er uddannet musiklærer, og det er bestemt ikke hendes anbefaling, at man på skolerne sætter ikke-udannede til faget. Men i erkendelse af, at det sker, har de på Praktisk-musiske kompetencecenter København lavet en workshop for lærere, der står i situationen.
Mine egne musiktimer har en helt fast opbygning, for det giver eleverne ro i musiklokalet, at der er en ramme.
Jeg henter gerne de små elever i deres klasse og taler med dem om, hvad reglerne er i musiklokalet, før vi går.
Så kommer der et indgangsritual, en indgangssagn, dagens fællessang, måske en rytmeleg og et udgangsritual.
Man skal ikke afholde sig fra at synge med eleverne, fordi man ikke selv kan spille på guitar eller klaver. Alle højskolesangene ligger for eksempel i en indspillet klaverversion, som man kan tage udgangspunkt i.
Og der findes mange metoder til at lære sang fra sig, selv om man ikke selv kan synge helt rent. Søg for eksempel på emnet på Sangens Hus’ hjemmeside , Emu eller DR.dk/skole i forbindelse med Skolernes Sangdag.
Det er megavigtigt, at man ikke tænker, at ens musikundervisning skal være perfekt. Den skal langt hellere være levende. Du kan ikke forudsige, hvad der kommer til at ske, så vær modtagelig for det, børnene kommer med.
Husk, at børnene sagtens kan lære noget musikalsk, selv om du ikke selv kan klappe eller synge perfekt. Måske er der en af eleverne, der kan og kan klappe eller synge for.
Hvis du har en gruppe elever der er meget optaget af at spille på instrumenter, så sørg for at give dem lov til en gang imellem. Lav fx ekko-øvelser, hvor en elev spiller en rytme og klassen gentager - det kræver ingen forkundskaber men styrker elevernes lytteevner.
Selv om der kan være meget lyd i et musiklokale, betyder det ikke, at man skal acceptere larm og kaos.
Jeg insisterer for eksempel på, at de små elever tager skoene af, når de kommer ind i lokalet, og så udnævner jeg en skotjekker, der sørger for at stille skoene pænt i farve eller størrelsesorden. Og så sørger jeg for, at eleverne har faste pladser i en rundkreds på gulvet.
Det er en gode måde at lande på, hvor de helt fra starten forstår, at her skal der være ro og orden.
Børn må mødes, hvor de er på den pågældende dag. Der er mange stimuli på en gang i musiklokalet, og du kan ikke kontrollere, hvordan de udfordrede børn reagerer, så du må være med det, der er, sammen med dem.
Står man i rundkreds, og én lægger sig på gulvet, så grib det og lad for eksempel alle lægge sig. Måske er det bare den eneste måde, eleven kan være i situationen.
I Praktisk-musisk Kompetencecenter tilbyder vi gratis workshops til musiklærere om for eksempel leg med rytmer og basic musikledelse, og de kurser kan man sagtens tage, selv om man ikke er uddannet til faget.
Tag alt, hvad du kan komme i nærheden af, der kan inspirere dig til undervisningsaktiviteter.
Grænsen går ved valgfaget, for der vil du risikere at stå over for elever, som allerede selv kan spille instrumenter, og de er ikke tjent med en lærer, der ikke er uddannet.
Så hellere lade være med at udbyde musik som valgfag.
Hvordan overlever du i musik, hvis du ikke er uddannet musiklærer?
Velkommen til debatten. Tjek eventuelt vores retningslinjer.