Skabelonbøger kan være praktiske, når det gælder undervisning - her er høj praksisværdi og et minimum af forberedelse. I denne bog lurer faren dog for en vis overfladiskhed, formentlig på grund af de krav, der er lagt omkring skabelonen.
Set med funktionelle øjne er der tale om en klart struktureret bog, der på kort tid kan inspirere den søgende lærer i billedkunst. I bogens indledende afsnit relateres til Fælles Mål for faget, dernæst følger en kortfattet introduktion til en række materialer og faglige termer. Endelig er der udformet to nøgler til brug for opslag, den ene inddelt efter emner, den anden efter materialer.
Bogens styrke er helt klart dens forankring i en målgrupperelateret og varieret undervisningspraksis. Dens største svaghed er, at den ikke har et ordentligt note- og referenceapparat, herunder litteratur og netkilder, som de fleste store elever selv ville kunne have glæde af.
Desuden omtales anerkendte kunstnere i flere tilfælde blot ved efternavn og uden nogen form for stilmæssig eller historisk placering. I en tid hvor museer og kunstinstitutioner arbejder på at udvikle formidling og forslag til sober undervisning i billedkunst, er det ærgerligt, at der i en bog som denne ikke følges bedre op. For selvfølgelig er det interessant at se mange og varierede elevarbejder, men uden respekt for det faglige bagland bliver det svært at løfte og fastholde kvaliteten i undervisningen.
100 ideer til billedkunst i overbygningen
Velkommen til debatten. Tjek eventuelt vores retningslinjer.